صانع أفلام أسطوري أثار مارتن سكورسيزي جدلاً محتدمًا في عام 2019 عندما قارن أفلام عالم مارفل السينمائي إلى مدن الملاهي ، معربًا عن رأيه أنها لا تعتبر سينما حقيقية. بينما حققت 'The Infinity Saga' نموًا كافيًا في الشخصية للعديد من شخصياتها الرئيسية بحيث يمكن للجمهور الدفاع عنها بشكل معقول كسينما ، يبدو أن المرحلة الرابعة هي وحش مختلف تمامًا - وهو ما يثبت صحة سكورسيزي.
بالطبع ، تتكون المرحلة الرابعة أيضًا من العديد من عروض Disney + ، وقد قام الكثير منها بعمل قوي في تطوير شخصياتهم النجمية بشكل أكبر. لكن هذا المقال لا يتعلق بالبرامج التلفزيونية. يتعلق الأمر بالمشروعات التي تزين الشاشة الكبيرة: ثور: الحب والرعد و دكتور غريب في الكون المتعدد من الجنون و شانغ تشي وأسطورة الحلقات العشر و الأبدية اكتشفوا طرقًا جديدة لإضفاء الحيوية على مشاهد القتال الخيالية ولكن على حساب التطوير الكامل لأبطالهم الخارقين.
كوستاريكا البيرة الإمبراطورية
ثور: الحب والرعد تبع اسم Asgardian الاسمي في أعقاب المنتقمون: نهاية اللعبة ، الأمر الذي جعله في حد ذاته قدراً من الخاتمة بعد أن فقد والدته ووالده وأخيه ويفترض حب حياته. ولكن بدلاً من إدراك الشخصية بالكامل وإضافة شيء ذي معنى لقوسه ، الحب والرعد يبدو أنه أفسد تمامًا تطور الشخصية الذي شهده في الأفلام السابقة. احتاج Thor إلى أن يكون محاربًا متهورًا مرة أخرى دون الكثير من التعاطف لأنه بهذه الطريقة ، يمكن للفيلم أن يقدم للمشاهدين مشاهد قتال متفجرة ونكات كبيرة.
لكنه ليس فيلم MCU الوحيد الذي يفعل ذلك. شانغ تشي وأسطورة الحلقات العشر لم يتراجع عن أي تطوير للشخصية. قدم شخصية صينية أمريكية واستكشف حياته لفترة وجيزة كأميركي آسيوي ، فقط لتحويل التركيز إلى بيئة وثقافة صينية تمامًا ، وليس لاستكشافها تمامًا ولكن في المقام الأول لاستخدامها كوسيلة للتحايل لمشاهد القتال المذهلة المعترف بها و مخلوقات سحرية. كان هناك القليل من العمق العاطفي أو أي استكشاف حقيقي للثقافة الصينية الأمريكية أو الصينية. كان التركيز على فنون الدفاع عن النفس والتنين العملاق والإعدادات القديمة على الطراز الصيني.
لا توجد حرب في ba sing se gif
النقطة المهمة هنا هي أن العديد من هذه الأفلام سبقها بطريقة أو بأخرى جبل من الإمكانات لتجربة سينمائية قوية. ومع ذلك ، في كثير من الأحيان ، تم إهماله لشيء أكثر ضحالة من العمق العاطفي. من المؤكد أن هذا ليس انتقادًا لفناني VFX والمصورين السينمائيين والمحررين الذين عملوا بجد لإنشاء متعة بصرية لا تُنسى ، ولكن لا تُنسى بقدر ما تذهب. المرحلة الرابعة من MCU . وبهذه الطريقة ، أصبحت MCU مثيرة وممتعة تمامًا مثل ألعاب الملاهي وكبيرة من الناحية العاطفية.
من الجدير أخذ لحظة لمقارنة المرحلة الحالية بالمراحل السابقة من MCU وما تمكنت من تحقيقه مع بعض شخصياتها الرئيسية. من خلال تسعة أفلام ، من عام 2008 رجل حديدي إلى 2019 المنتقمون: نهاية اللعبة ، حولت MCU بشكل معقول ومهذب توني ستارك من ملياردير أناني مروج للحرب إلى بطل خارق حقيقي ضحى بنفسه لإنقاذ الكون. كما حولت كابتن أمريكا من جندي متحمس يتبع الأوامر بشكل أعمى إلى محارب تكيف مع العالم وثق في نفسه لفعل الشيء الصحيح فوق شخصيات السلطة.
ربما كان الجانب الأكثر بروزًا للامتياز في ذلك الوقت هو أنه ، ككون مشترك ، طورت MCU كل هذه الشخصيات والقصص جنبًا إلى جنب مع جمهورها. هناك أعضاء من الجمهور الأصغر سنًا قد يشعرون بأنهم نما وتغيروا مع الرجل الحديدي كابتن أمريكا أو ثور. والأكثر من ذلك هو أن الامتياز أوضحت أن هذا ما يمكن أن يتوقعه الجمهور - قصة كبيرة وشاملة مع شخصيات متنامية باستمرار. لم تقدم المرحلة الرابعة من MCU مثل هذا الوعد ، ونحن بالفعل ستة أفلام فيه.
أفلام مثل فتاة في القطار
ومع ذلك ، فإنه ليس شيئًا يمكن حتى لمخرج أفلام مثل سكورسيزي قوله إنه ليس له مكان في السينما ، حتى لو لم يكن ذلك مفضلاً. تذكرنا مقاربة Marvel Studios لقائمة الأفلام التي تنتجها بالسينما المبكرة جدًا - وهو ما أشار إليه أكاديميون السينما باسم 'سينما الجذب'. لفترة وجيزة جدًا في أوائل القرن العشرين ، أراد صانعو الأفلام المضي قدمًا إلى ما هو أبعد من تسجيل الحياة الواقعية على الشاشة ، لذلك قاموا بتحويل التركيز إلى التأثيرات المرئية والرسوم المتحركة وحاولوا إبهار الجماهير بذلك. لم يكن التركيز على شخصيات أي فيلم أو أي مكان ؛ كان في المشهد - الصور وحدها.
كانت تلك الأفلام أيضًا كبيرة جدًا ، كما قال سكورسيزي ، مثل ألعاب الملاهي. مع وجود العديد من الشخصيات الجديدة وعدم وجود اتجاه واضح ، قد يكون المكان الذي يتجه إليه Marvel Cinematic Universe خارج Disney + . هناك استثناءات، بالطبع. الرجل العنكبوت: لا طريق للبيت نجح في تحقيق الكثير بالإضافة إلى الاقتراب من قوس بيتر باركر في MCU ، ويمكن القول أنه فعل ذلك أيضًا الارملة السوداء ، ولكن هذا خارج عن الموضوع.
لا يزال هناك الكثير من المناقشات حول مكانة أفلام الكتاب الهزلي الكبيرة والصاخبة في السينما. أن تكون مشابهًا لركوب المتنزه ليس بالضرورة أمرًا فظيعًا ، ويجب على صانعي الأفلام أن يعترفوا أنه خلال أوقات معينة ، فإن الامتيازات مثل MCU هي التي تحافظ على دور السينما حية وتدفعها. المشكلة الحقيقية يبدو أن سكورسيزي يقترح ، هو أن النجاح المطلق لهذه الامتيازات قد يضمن أن صناعة الأفلام تشبه خطوط المصانع للمنتجات الملونة والصيغة بدلاً من الأعمال الفنية التي شكلتها العاطفة والبصيرة في التجارب البشرية. لا يزال لدى MCU الكثير من الإمكانات ، لكن يجب أن تتحسن في إدراك ذلك ، وإلا فقد يكون سكورسيزي محقًا في أنه لا يمكن التعامل معه بجدية كما يعتقد بعض المعجبين.
