مثل معظم الأشياء في هذا العالم ، لم تظهر أزياء الأبطال الخارقين في هذا العالم من فراغ. كان هناك تاريخ طويل من الأزياء التي سبقتهم وأثرت في إنشائها. كان هناك درع ملون كان يرتديه الفرسان في العصور الوسطى. كانت هناك الملابس الخيالية التي ارتدتها بعض الشخصيات في روايات الخيال اللبني وشرائط المغامرات الهزلية. ربما كان أبرز ما ارتداه فناني السيرك هو الملابس الفخمة التي ارتداها فناني السيرك في العديد من عروض السفر في أوائل القرن العشرين. ساعدت كل هذه المثل العليا السابقة في التأثير على اتجاه أزياء الأبطال الخارقين في تاريخ الكتاب الهزلي.
هنا ، سنلقي نظرة على أفضل الأفضل عندما يتعلق الأمر بتصميم الأبطال الخارقين. لاحظ أننا نعمل مع تحذير رئيسي واحد على الأقل ، وهو أن الأبطال الخارقين المعنيين لديهم أزياء أيقونية. ليس من الجيد أن يكون لديك زي رائع حقًا إذا لم يعرف أحد من أنت. نتيجة لذلك ، فإننا نثقل بشكل كبير التأثير الثقافي لتصميم الأزياء عندما نقوم بترتيبها. أين يقف الزي ، تاريخيًا ، داخل الوسط نفسه؟ هذا هو أحد أهم الأسئلة التي نتناولها عندما نبدأ تصنيفنا لأفضل أزياء الأبطال الخارقين على الإطلاق.
عشرينإمراة رائعة
كان هناك العديد من المظالم في عالم الكتب المصورة. هيك ، الراحل ، العظيم لين وين حصل على أموال أكثر من أجل إنشاء Lucius Fox أكثر من أي وقت مضى لخلقه ، كما تعلمون ، ولفيرين . لذا فإن معاملة إتش جي بيتر ربما لا تكون فظيعة تمامًا مثل تلك التي واجهها المبدعون الآخرون ، ولكن الحقيقة البسيطة هي أن هذا الرجل الذي ابتكر زي المرأة المعجزة لا يمكنه حتى الحصول على 'شكر' في ائتمانات إمراة رائعة إنه عار حقيقي.
كان هاري جورج بيتر يبلغ من العمر 61 عامًا عندما توصل إلى تصميم البطل الخارق الأنثوي الجديد الذي كان ويليام مارستون يخطط له ل All-American Comics ، ثم أطلق عليه Suprema. كان هذا في عام 1941 ، عندما حققت الشخصيات الوطنية نجاحًا كبيرًا في الرسوم الهزلية ، لذلك كان لدى Wonder Woman بالتأكيد شعار Star Spangled Banner القوي الذي اتخذته في تصميمها. في أوائل الثمانينيات من القرن الماضي ، ساعدت دي سي كوميكس في إنشاء جمعية خيرية لم تدم طويلاً ، وكان شعارها عبارة عن حرف W المزدوج ، مما أدى إلى قيام Wonder Woman بتكييف 'WW' على شعار صدرها. بخلاف الشعار ، الشيء الوحيد الذي يختلف عن مظهرها الكلاسيكي عن التصميم الأصلي لبيتر هو أنه كان يرتدي Wonder Woman يرتدي تنورة بدلاً من السراويل القصيرة.
الفروق بين انمي مذكرة الموت والمانجا
19متهور
حسنًا ، لنكن واقعيين ، كان زي دارديفيل الأصلي متوهجًا نوعًا ما. لكن في الحقيقة ، تمريرة بيل إيفريت الأولى لمظهر دارديفيل حقًا كانت لها بعض الأجزاء الجيدة. على سبيل المثال ، كانت فكرة القرون على الرأس بحيث يبدو حرفياً وكأنه شيطان فكرة جيدة. الجزء الذي لم ينجح هو خلط الأصفر مع البني المحمر لمخطط ألوان الزي. أيضًا ، كان من الغريب أنه ذهب بحرف D واحد على صدره في البداية.
عندما تولى والاس وود المسلسل في وقت مبكر ، توصل إلى واحدة من أكثر الإصلاحات بساطة لافتة في تاريخ الكتاب الهزلي. لقد جعل الزي أحمر اللون في كل مكان وجعله على الفور مظهرًا مبدعًا. تمت إضافة Double-D بالفعل قبل أن يغير Wood اللون ، ولكن التركيبة صنعت لزي رائع يبدو أن فناني الكتاب الهزلي دائمًا ما يتخلفون عنه في النهاية كلما حصل Daredevil على تغيير زي. عندما يتعلق الأمر بأزياء دارديفيل ، يجب علينا دائمًا إعادة صياغة Nuke من الكلاسيكية متهور قصة 'ولدت من جديد' - 'أعطني أحمر'.
18الجديد
في أواخر الستينيات من القرن الماضي ، كان مارف ولفمان ولين وين اثنين من مؤلفي الكتب المصورة الشبان الطموحين الذين نشروا كتبهم المصورة الخاصة بأنفسهم. في إحداها ، كانت هناك شخصية تدعى Black Nova ، خرجت من إحدى القصص التي كانوا يروونها في ذلك الوقت (كان ولفمان ووين يتبادلان المشكلات خلال مسلسلهما). لقد توصلوا إلى تصميم أساسي للشخصية ، بما في ذلك خمس نجوم على صدر الشخصية.
بعد سنوات ، مع ولفمان ووين يعملان الآن في شركة Marvel Comics ، أحضر ولفمان الشخصية إلى مدير فنون Marvel ، جون روميتا ، الذي أخذ التصميم الأصلي لـ Wolfman وقام بتكييفه مع الشخصية التي ستعرف باسم Nova. قلل روميتا عدد الانفجارات النجمية على صدره إلى ثلاثة وأضف القليل من انفجار نجمي على الخوذة. باستخدام الألوان الأساسية الجريئة ، غالبًا ما كان تصميم Nova armor هو أبرز شيء في الشخصية لسنوات. حتى عندما استحوذت الشخصيات الأخرى على الهوية باعتبارها Nova at Marvel الرئيسية ، ظل الزي نفسه كما هو ، حيث كان من المستحيل تقريبًا تحسين هذا التصميم الأساسي لـ Romita / Wolfman. إذا / عندما تظهر Nova في Marvel Cinematic Universe ، يمكنك المراهنة على أن هذا هو الزي الذي سنراه.
17الرجل العنكبوت (زي أسود)
من الصعب الحصول على زي واحد في قائمة مثل هذه ، ولكن بطريقة ما ، تمكن الرجل العنكبوت من الظهور في هذه القائمة مرتين! بدأ كل شيء عندما اعتقد أحد المعجبين اسمه راندي شويلر أنه سيكون فكرة رائعة إذا كان الرجل العنكبوت يرتدي زيًا بديلًا يمكنه ارتدائه. لقد كتب إلى Marvel مع الفكرة ، وبما أن هذا كان مرة أخرى في يوم لا يزال فيه Marvel يقبل أفكار التقديم من الجمهور ، اشترى Jim Shooter الفكرة من Randy مقابل ما يزيد قليلاً عن 200 دولار. ثم عمل Tom DeFalco مع Randy قليلاً في محاولة تحويل الفكرة إلى ملف الرجل العنكبوت المشكلة لكنها لم تتحد تمامًا. بعد عامين ، كان Shooter يحاول التفكير في تغييرات كبيرة يجب إجراؤها في Marvel الحروب السرية الحدث وفكر مرة أخرى في فكرة الزي الأسود.
جاء مايك زيك بالمظهر الفعلي وهو قطعة تصميم مذهلة. كلها سوداء باستثناء العنكبوت الأبيض البارز. قام ريك ليوناردي أيضًا ببعض التعديلات على الزي وسرعان ما أصبح التغيير الأكثر إثارة للجدل ، ولكنه الأكثر شعبية في تاريخ الكتاب الهزلي. كان المشجعون مذعورين في البداية ولكن بعد ذلك بدأوا حقًا في الاستمتاع بالمظهر الجديد. في النهاية ، تم تكييف التصميم مع الشرير Venom ، مع عودة Spider-Man إلى مظهره الكلاسيكي. إنها تحظى بشعبية كافية ، على الرغم من أنها لا تزال تقدم عودة من حين لآخر.
16كاتوومان (كوك)
بالنسبة للشخصية التي كانت جزءًا كبيرًا من تاريخ الكتاب الهزلي لباتمان ، كان لدى Catwoman قائمة غير مثيرة للإعجاب بشكل مدهش من أزياء الكتاب الهزلي على مر السنين. عندما ظهرت لأول مرة ، كانت ترتدي ملابس عادية ببساطة ، حيث كان اسم 'القط' أكثر عمومية بالنسبة إلى اللص من أي شيء آخر ، وليس شيئًا كان في الواقع زيًا موضعيًا. عندما بدأت بعد ذلك في الظهور كشرير ، مرت ببضع أزياء مختلفة غير ملهمة. بعد ذلك ، بسبب قانون الرسوم الهزلية ، توقفت عن الظهور في فترة كاريكاتير باتمان لأكثر من عقد.
ساعدت سلسلة باتمان التلفزيونية في الستينيات في تحديد حقيقة أن الزي الجلدي الأسود كان أفضل مظهر لها ، لكن ذلك لم يدم طويلاً في القصص المصورة نفسها. كان أشهر زي لها منذ سنوات هو الزي الأرجواني الضيق الذي صممه جيم بالنت. ومع ذلك ، ابتكرت الراحلة العظيمة داروين كوك هذا المزيج الرائع من الملابس الجلدية السوداء العملية التي كانت ترتديها في الرجل الوطواط المسلسل التلفزيوني والفيلم ، عودة باتمان . كان استخدام قناع النظارات أيضًا لمسة رائعة. كان Jim Lee حذرًا من تغيير المظهر خلال سلسلة 'Hush' الخاصة به الرجل الوطواط ، لكنه تبنى تصميم Cooke Catwoman بالكامل ، وهذا هو مدى روعته.
خمسة عشركابتن مارفل (مار فيل)
في أواخر الستينيات ، أرادت Marvel التأكد من أنها حصلت على اسم 'Captain Marvel' لأغراض العلامات التجارية ، لذلك سرعان ما توصل ستان لي وجين كولان إلى شخصية تتماشى مع الاسم. بالنسبة للأزياء ، جعله المبدعون يرتدي زي كابتن Kree الحرفي ، والذي كان في هذه الحالة زيًا أخضر وأبيض مع القليل من الذوق. لقد كان زيًا لائقًا بدرجة كافية لشخصية رتبة وملف ، لكنه كان تصميمًا ضعيفًا لبطل خارق. مما لا يثير الدهشة ، أن سلسلة Captain Marvel كانت من الصعب بيعها لشركة Marvel. احتاجت Marvel إلى الاستمرار في العمل ، لذلك جلبت الشركة روي توماس وجيل كين لتجديد المسلسل.
قام توماس بتكييف مفهوم Fawcett Captain Marvel الأصلي بذكاء من خلال جعله يغير Rick Jones و Captain Marvel الأماكن كلما قام Rick بربط اثنين من فرق Nega معًا. في غضون ذلك ، أعاد كين تصميم زي مارفل ، مما منحه لونًا أساسيًا من الروعة. كانت مشرقة وجريئة ، كانت 180 كاملة من الزي الباهت الذي كان مار فيل يرتديه من قبل. في السنوات الأخيرة ، عندما تولت كارول دانفرز منصب الكابتن مارفل الجديد ، قامت جيمي ماكيلفي بتكييف ملابسها الجديدة مع نظام الألوان والكثير من عناصر تصميم كين الأصلي.
14الرجل الحديدي (الأحمر والذهبي)
هذا أمر صعب ، لأن الرجل الحديدي مر من الناحية الفنية بعدد من التصميمات المختلفة على مر السنين ، حيث أن الزي يتطور دائمًا. من الصعب تحديد نوع الدرع بدقة ال الأفضل ، لذلك قررنا التراجع قليلاً ونلاحظ أن التصميم 'الأصفر والذهبي' الأكثر عمومية هو ما سنحتفل به هنا. كما ترى ، عندما ظهر الرجل الحديدي لأول مرة ، كان يرتدي ما بدا أنه مجرد بدلة من الحديد الرمادي الضخم الضخم. عندما أصبح بطلًا خارقًا منتظمًا ، حاول Marvel إصلاح عيب التصميم هذا عن طريق رش الطلاء الذهبي للدرع حرفيًا. 'أوه لا ، إنه شنيع!' 'يا تمانع أبدا. إنه مطلي بالذهب بالرش. يبدو رائعا الآن! ثم صمم ستيف ديتكو درعًا جديدًا يعمل باللون الأحمر في التصميم ونقر عليه حقًا.
كانت هناك بعض التغييرات الطفيفة من درع Ditko إلى ذلك المعروض هنا ، معظمها مع قناع الوجه ، ولكن منذ إجراء هذه التغييرات ، كان هذا التصميم الأساسي متسقًا إلى حد ما. الآن ، من الواضح أن درع الرجل الحديدي قد تم تغييره بطرق أخرى حيث تغيرت التكنولوجيا ، ولكن تم استخدام التصميم الأساسي باللونين الأصفر والذهبي بشكل حصري تقريبًا منذ ذلك الحين. بغض النظر عن مدى تخيل الدرع على خلاف ذلك ، فإن التصميم الأصفر والذهبي هو تصميم جذاب.
كريم مزدوج ستاوت
13أربعة رائعة (أزياء سلبية)
عندما تم تقديم Fantastic Four ، لم يكن Marvel متأكدًا مما إذا كان مستعدًا حقًا للانتقال من عمل الخيال العلمي وكوميديا الرعب إلى عمل كاريكاتير خارق ، لذلك كان Fantastic Four في الأصل يرتدي ملابس عادية فقط. حتى في العدد الثاني ، يرتدي الفريق ملابس خارجية عادية. عندما تلقت السلسلة استجابة هائلة من المعجبين ، على الرغم من ذلك ، عرفت Marvel أن لديها بطلًا خارقًا على أيديهم وكذلك مع الإصدار الثالث ، لذلك قرر المبدعون والمديرون التنفيذيون منحهم الأزياء. ومع ذلك ، فقد أرادوا التمسك بالفكرة الأساسية التي مفادها أن هؤلاء ليسوا أبطالًا خارقين عاديين. كان هؤلاء نوعًا من المستكشفين أكثر من الأبطال الخارقين التقليديين ، ونتيجة لذلك ، ابتكر جاك كيربي نوعًا رائعًا من التصميم النفعي لبدلاتهم. من المعروف أن الأزياء كانت تحتوي في الأصل على أقنعة لكنهم قرروا إسقاطها.
بعد سنوات ، قام جون بيرن بتجديد الأزياء قليلاً لعكس الألوان قليلاً ، بحيث أصبحت الياقات بيضاء الآن والأزرق مشوبًا بالأسود. إنه تصميم Kirby بشكل أساسي ، فقط مع ميزة طفيفة عليه ، لذا فهو اختيارنا لأفضل أزياء Fantastic Four ، نظرًا لأن الملابس الزرقاء الساطعة قد تبدو أحيانًا جريئة جدًا وذات ألوان حكيمة.
12معاقب
الغريب أن هذا هو الإدخال الثاني في هذا العد التنازلي حيث جاء الكاتب بتصميم أساسي ثم حوله جون روميتا إلى زي كلاسيكي. عندما كان يعمل على شخصية جديدة ليكون نوعًا من الشرير (أشبه بالبطل المعادي) في مسيرته مذهلة الرجل العنكبوت توصل جيري كونواي إلى تصميم الشخصية التي تحمل جمجمة على صدره. اتخذ مدير Marvel Art ، جون روميتا ، الذي كان يعمل عن كثب مع Conway في Amazing Spider-Man ، على الرغم من أن Romita لم يعد يرسم السلسلة بنشاط بعد الآن ، هذه الفكرة وحولها إلى زي جمجمة Punisher الشهير. بغض النظر عن ما قد تعتقده حول المعاقب ، فإن تصميم الجمجمة هذا مذهل.
الأمر المثير للاهتمام حقًا ، إذن ، في وقت لاحق ، هو كيف أن المحاولة الأولى لعمل صورة متحركة للمعاقب ، بطولة Dolphn Lundgren في دور المعاقب ، قررت إسقاط شكل الجمجمة من صدر الشخصية. بدون الزي الرائع ، من المؤكد أن المعاقب يبدو مثل أي بطل مسلح آخر ينتقم من عالم الخيال الشعبي ، والذي كان هناك العديد من الأمثلة على مر السنين. عدد قليل من الشخصيات اعتمدت على زي رائع مثل المعاقب.
أحد عشرفينيكس
غالبًا ما يكون لدى فناني الكتب المصورة نفس النوع من العناصر التي تظهر في تصميمات أزياءهم. جيم لي ، على سبيل المثال ، معروف جيدًا كم يحب استخدام الياقات ، سواء الياقات العالية أو المختنقون. استخدم Dave Cockrum ، أحد مصممي الأزياء العظماء على الإطلاق ، العديد من الزنانير على تصميمات الأزياء الخاصة به لدرجة أنه انتهى به الأمر برسم رسوم متحركة يسخر من استخدامه المفرط للأوشحة من خلال جعل عدد قليل من شخصياته يشيرون إلى التشابه في أزياءهم.
رؤساء الدهون رئيس صياد IPA
ومع ذلك ، مثل بعض الكليشيهات الأخرى ، استمر استخدام الزنانير لأنها تعمل حقًا. عندما تولى Chris Claremont و Dave Cockrum إدارة X-Men ، كان أحد أهدافهما هو تجديد Marvel Girl ، Jean Gray ، وجعلها شخصية أكبر. كانت إحدى الطرق التي كانوا سيفعلون بها ذلك هي إعطائها زيًا جديدًا واسمًا رمزيًا جديدًا ليحل محل 'Marvel Girl' الذي عفا عليه الزمن. مرت كوكروم بمجموعة متنوعة من الإطلالات لجين قبل أن تبتكر هذا الزي الممتاز الذي نجح أيضًا عندما قام جون بيرن بتغيير نظام الألوان لجعلها داكن فينيكس. تصميم كوكروم للسيدة مارفل يستحق ملاحظة هنا. لم تصنع القائمة لأنها كانت قليلة جدًا من الزي ، ولكن بخلاف ذلك ، كانت نظرة رائعة (وبالطبع ، كانت تحتوي أيضًا على وشاح).
10ولفرين
في عام 1974 ، قرر رئيس تحرير Marvel ، روي توماس ، أنه يجب أن يكون هناك بطل خارق كندي ، لذلك سأل لا يصدق الهيكل الكاتب لين وين يأتي بواحد ويسميه إما الغرير أو ولفيرين. لقد قرأنا عن الذئاب وقررنا استخدام هذا الاسم. عندما تم تطوير مفهوم الشخصية من قبل وين ، تم إحضار المدير الفني لمارفل ، جون روميتا ، لإعطاء الشخصية مظهرًا بعد ذلك. صممت روميتا بشكل أساسي زيًا جعل الشخصية تبدو وكأنها حيوان. كان ذلك جيدًا بالنسبة لظهوره الأول.
ومع ذلك ، عندما تم اختيار ولفيرين كواحد من الشخصيات الرئيسية في X-Men الجديد كليًا والمختلف كليًا للظهور لأول مرة في الحجم العملاق X-Men # 1 ، تحولت Marvel إلى Gil Kane ، الذي أصبح فنانًا مفضلاً لمجلة Marvel في منتصف السبعينيات ، لرسم غلافهم لأول مرة. نظر كين إلى زي ولفيرين وقرر إضافة قلنسوة إلى قناع وجهه بدلاً من مظهر الطولي الذي كان يرتديه روميتا على الزي الأصلي. رسم Dave Cockrum الزي الأصلي طوال الإصدار ، ولكن بعد أن رأى Kane يعيد تصميمه ، أحب ذلك كثيرًا لدرجة أنه عاد وأعاد رسمه طوال المشكلة. بعد ما يقرب من خمسة عقود ، لا يزال تصميم Romita / Kane هذا يبرز باعتباره زي ولفيرين الأكثر استخدامًا.
9روبن (تيم دريك)
عندما ظهر ديك جرايسون لأول مرة في دور روبن في صفحات المباحث كاريكاتير # 38 ، لا تزال أزياء الكتاب الهزلي تتم في الغالب بأسلوب أبسط. من المؤكد أن زي روبن المشرق الذي يشبه السيرك يتناسب تمامًا مع تلك الحقبة. ومع ذلك ، مع مرور السنين ، أصبح من الصعب جدًا الحفاظ على مظهر هذا الزي عندما تم وضعه بجوار أزياء أكثر حداثة. كان الرجل يتجول حرفيًا بجوارب صغيرة خضراء ولا بنطال! لم يعد شيئًا يُترجم جيدًا بعد الآن. تخرج ديك غرايسون من هوية Nightwing ، لكن بديله ، جيسون تود ، كان عالقًا بالزي القديم.
بعد مقتل تود ، قررت DC إجراء تجديد لزي روبن في محاولتها الثالثة لصاحب باتمان ، تيم دريك. لجأت الشركة إلى الفنان الشهير نيل آدامز ، الذي حرص بذكاء على دفع مبلغ أكبر في حال كان الزي الذي توصل إليه سيستخدم أيضًا في الرجل الوطواط الأفلام التي كانت معروضة في ذلك الوقت. احتفظ التصميم الجديد بالكثير من العناصر الأصلية لزي روبن الأول ، لكنه قام بواحدة من أفضل وظائف التحديث على أي زي على الإطلاق ، حيث أضاف بنطالًا ولونًا أسود إلى رداء روبن الأصفر الفاتح عادةً.
8الليل
قام الفنان Dave Cockrum بالفعل بإعادة تصميم معظم أعضاء Legion of Super-Heroes ، مما منحهم تجديدات حديثة لأزياءهم القديمة المرصعة إلى حد ما. كان تصميم Lightning Lad الخاص به جيدًا بشكل خاص ، بينما تم تجديد العديد من الشخصيات لاحقًا على مر السنين ، أصبح مظهر Lightning Lad من Cockrum نموذجًا قياسيًا للشخصية لعقود. بشكل أساسي ، كان Cockrum متقدمًا جدًا على اللعبة لدرجة أنه عندما تم تجديد الفريق في التسعينيات ، كان تصميمه في أوائل السبعينيات مناسبًا تمامًا. أثناء العمل في Legion ، صمم Cockrum فريقًا جديدًا من الأبطال يسمى Outsiders الذين تم تعيينهم كفريق واحد مع الفيلق. مرت العاصمة على هذا المفهوم.
قام Cockrum بعد ذلك بتجديد بعض الشخصيات مع Len Wein لجعلهم X-Men الجديدون في X-Men الجديد كليًا والمختلف تمامًا. ومع ذلك ، تم تصميم إحدى الشخصيات بشكل مثالي لدرجة أنهم تبنوها بالجملة. كان ذلك Nightcrawler ، الذي يتناسب زي السيرك الذي يشبه السيرك تمامًا مع الشخصية الهمجية التي ابتكرها Cockrum و Wein مع الشخصية في X-Men. إنه الزي المثالي المتعثر. يبدو أن X-Men يعيدون تصميمات الأزياء أكثر من أي فريق آخر من الأبطال ، ومع ذلك فإن زي المتسلل الليلي ظل في الغالب دون تغيير لأكثر من 40 عامًا.
7كابتن مارفل (فاوسيت)
بمجرد أن حقق سوبرمان نجاحًا هائلاً ، كانت شركات الكتاب الهزلي الأخرى تحاول بسرعة القيام بنسخها الخاصة من رجل الصلب. كانت ناشيونال كوميكس (الآن دي سي كوميكس) سريعة في التقاضي ، على الرغم من ذلك ، عندما شعر التنفيذيون أن شخصياتهم تتعرض للانتهاك. تم إسقاط إحدى الشخصيات المقلدة ، Wonder Man ، بسرعة بعد رفع دعوى قضائية ضد ناشيونال. لكن الكابتن مارفل كان حاله أفضل. في حين أنه من الواضح أنه تم إنشاؤه كمحاولة للقيام بنسخته الخاصة من سوبرمان ، فقد نما بطل Fawcett الخارق إلى درجة أنه بحلول عام 1944 ، كان يتفوق على سوبرمان حتى!
جزء من جاذبية الشخصية كان زيه الرائع الذي صممه سي سي. بيك. كانت محاولة Fawcett لجعل Captain Marvel مختلفًا عن Superman هي محاولة العمل على الزاوية السحرية بشكل أكبر مع شخصيتهم ، حيث يقول Billy Batson كلمة سحرية ، 'Shazam!' للتحول إلى Captain Marvel ، أعظم إنسان على وجه الأرض. نتيجة لذلك ، ارتدى بيك زيًا مزخرفًا أكثر من زي سوبرمان ، مع الكثير من الذوق في التصميم. قام إلفيس بريسلي لاحقًا بتقليد الكثير من عناصر زي الكابتن مارفل لأزياء عرض لاس فيجاس. إذا كان زي الأبطال الخارقين الخاص بك رائعًا بدرجة كافية لدرجة أن King of Rock 'n' Roll يعمل به في ملابسه المسرحية ، فإننا نعتقد أن ذلك يستحق مكانًا رائعًا في هذا العد التنازلي.
6الرجل الوطواط
عندما كان يعمل في الأصل على Batman for National Comics ، كان الفنان Bob Kane يفكر في الشخصية على أنها بطل أكثر إشراقًا ، مع زي من شأنه أن يكون له أجنحة الخفافيش. في النهاية ، أحضر كين الكاتب بيل فينجر للعمل على فكرة الشخصية وأوضح له فينغر أنه يجب عليهم السير في الاتجاه الآخر. كان Finger من أشد المعجبين ببطل خيال اللب الغامض ، وشعرت Shadow ، و Finger أنه ينبغي عليهم أخذ الشخصية إلى الظل بزي غامق وعباءة وطربوش لجعله يبدو وكأنه خفاش. وافق كين وولد باتمان.
العصر الحديث البيت الأسود
على مر السنين ، على الرغم من ذلك ، في محاولة لتفتيح الشخصية ، أصبح أسود زي باتمان أكثر زرقة وزرقة ، وخلال الستينيات ، أضاف دي سي بيضاويًا أصفر خلف رمز باتمان باتمان على صدره. ومع ذلك ، في القرن الحادي والعشرين ، أعاد الفنانون تبني هذا التصميم الكلاسيكي وذهبوا في الاتجاه الذي أخذ فيه جيم لي الزي خلال 'Hush' ، وهو جعله مظلمًا وعودة رمز الصدر إلى رمز أسود فقط بدون البيضاوي الأصفر ، الذي جلب خفة أكثر من اللازم على التصميم. اشتهر فرانك ميلر في البداية بأنه كان عالقًا في المظهر البيضاوي الأصفر عودة فارس الظلام ، ولكن بعد ذلك أصيب باتمان برصاصة في صدره. عندما أصلح الزي ، ذهب البيضاوي الأصفر لبقية السلسلة!
5فانوس أخضر
عندما بدأ العصر الفضي ، كان هناك نوعان محددان من الشخصيات التي كان يُنظر إليها على أنها رائعة حقًا ولم تعد تُعامل بنفس الطريقة في الخيال الشعبي - العلماء وطيارو الاختبار. كان العلماء هم أبطال كل كتاب هزلي آخر للخيال العلمي من دي سي ومارفل في الخمسينيات والستينيات. كان ريد ريتشاردز عالمًا رائعًا أمرًا طبيعيًا تمامًا في ذلك الوقت. وبالمثل ، كان طيار الاختبار تشاك ييغر أحد أكثر الأبطال إثارة للإعجاب في الولايات المتحدة في الخمسينيات من القرن الماضي بسبب مهاراته كطيار تجريبي. عليك أن تضع هذه الأشياء في الاعتبار عندما تدرك كيف أن تصميم Hal Jordan بعد شباب مثل Yeager حدد الشخصية كثيرًا في أواخر الخمسينيات.
وبالمثل ، كان الذهاب لنوع أنيق من بدلة الطيران لزي Green Lantern Corps قرارًا رائعًا في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي. كان تصميم Kane البسيط والمذهل جيدًا لدرجة أنه لا يزال يستخدمه Green Lanterns بعد أكثر من خمسة عقود ، ولا يبدو أن أحدًا مستعدًا للذهاب إلى تصميم مختلف في أي وقت قريبًا ، على الأقل مثل المظهر الأساسي (العديد من الفوانيس تنوع وتخصصها يبدو الآن). قد لا يُعامل العلماء والطيارون التجريبيون مثل الأبطال الذين كانوا في الخمسينيات من القرن الماضي ، لكن هذا الزي يظل خالدًا.
4فلاش
بحلول نهاية الأربعينيات من القرن الماضي ، فقد الأبطال الخارقون الكثير من جاذبيتهم للجمهور. تحولت National Comics (الآن DC Comics) من وجود عشرات من ألقاب الأبطال الخارقين إلى امتلاك عدد قليل فقط. سقط معظم أعضاء جمعية العدالة الأمريكية بعيدًا عن الأنظار في عالم National. تحول Flash و Green Lantern من ظهورهما في عناوين متعددة إلى عدم ظهورهما في أي كتب على الإطلاق!
في منتصف الخمسينيات من القرن الماضي ، كان لدى دي سي كتاب اسمه عرض ، والذي تم تصميمه لتجربة شخصيات جديدة. كان للأعداد الثلاثة الأولى أبطال عاديون مثل رجل إطفاء و 'رجل ضفدع' في البحرية. لقد بيعوا بشكل رهيب ، لذلك قررت DC خلط الأشياء ومحاولة إعادة الأبطال الخارقين. كان من المفترض أن يصمم الفنان كارمين إنفانتينو مظهرًا جديدًا للفلاش وقد ابتكر مظهرًا رائعًا من المحتمل أن يؤدي إلى بيع الكتاب قبل أن يفتح الناس الغلاف الأمامي! سيصبح الزي الأنيق باللون الأحمر والأصفر والأبيض شائعًا جدًا لدرجة أنه يظل أحد أزياء الأبطال الخارقين القليلة التي يتم إحضارها ببساطة إلى التلفزيون دون إجراء إصلاحات كبيرة على التصميم. انها مجرد جيدة. كانت هناك تعديلات على مر السنين ، مثل تغيير الشعار على الصدر أو إضافة عدسات إلى العيون في القناع ، ولكن بشكل عام ، لا يزال الزي كما هو اليوم كما كان في عام 1956.
3كابتن أمريكا
كما ذكرنا سابقًا ، كان الأبطال ذوو الطابع الوطني ساخنًا في أوائل الأربعينيات. كانت أمريكا تمر بفترة غريبة من الانعزالية والقومية في نفس الوقت. كان الأمريكيون فخورون حقًا ببلدهم ، لكنهم لم يرغبوا أيضًا في المشاركة في الحرب في أوروبا. استحوذ الأبطال ذوو الطابع الوطني على هذا الشعور ، من خلال قيام الأبطال الأمريكيين النبلاء بهزيمة الأشرار الذين تجرأوا على القدوم إلى هنا للعبث معنا. ومع ذلك ، أصبحت الأمور أكثر جرأة ، عندما قدمت Timely Comics كابتن أمريكا ، الذي خرج من وجهات النظر الانعزالية من خلال جعل الشخصية الرئيسية تهاجم أدولف هتلر على غلاف العدد الأول ، قبل عام كامل من خوض الولايات المتحدة فعليًا حربًا مع النازيين. ألمانيا!
بيرة الشاعر
كان البطل الذي قام باللكم من باب المجاملة لتصميم ذكي من قبل جو سيمون ، الذي أخذ مفهوم الانقسام الأحمر والأبيض والأزرق للعلم الأمريكي وعمل الألوان الثلاثة في تصميم كابتن أمريكا ، مما منحه بريدًا متسلسلًا في هذه العملية لمنحه القليل من تصميم الفارس الكلاسيكي. بقي عدد قليل من أزياء الأبطال الخارقين دون تغيير كما هو الحال مع Captain America لما يقرب من ثمانية عقود حتى الآن ، مع التغييرات الوحيدة في الغالب هي إضافة أشياء مثل الأحزمة العسكرية وما شابه.
اثنينالرجل العنكبوت
في الخمسينيات من القرن الماضي ، عمل جو سايمون وجاك كيربي ، نفس الأشخاص الذين أحضروا Timely Captain America ، على بعض أفكار الكتاب الهزلي في الخمسينيات ، وانتهى الأمر بأحدهم ليصبح Fly for Archie Comics. عندما طلب ستان لي من كيربي ابتكار بطل جديد تحت عنوان العنكبوت ، قام ملك القصص المصورة بتكييف بعض أفكار التصميم التي كان يمتلكها لبطل العنكبوت السابق واستخدمها في Spider-Man ، بما في ذلك بندقية أطلقت شبكات. لم يكن لي من المعجبين بالمظهر وطلب من ستيف ديتكو محاولة القيام بمهمة سبايدر مان. أسقط Ditko إلى حد كبير كل عنصر من عناصر تصميم Kirby ، بما في ذلك تحويل مسدس الويب إلى مسدس ويب كان Spider-Man على معصميه.
كان الزي المكشوف باللونين الأحمر والأزرق الذي خرجت به Ditko من أكثر أزياء الأبطال الخارقين غرابة التي تم تصميمها على الإطلاق ، ولكن على الرغم من أنها لا تشبه إلى حد كبير عنكبوت ، إلا أنها تناسب الشخصية بشكل جيد. على الرغم من أن الفنانين اختلفوا في بعض الأحيان حول ما إذا كانوا سيعطونه حزامًا تحت الذراعين ، وقد اختلف فنانون مثل تود ماكفارلين بالتأكيد في حجم العيون على قناعه ، إلا أن تصميم الأزياء الأساسي ظل كما هو لأكثر من 50 عامًا.
1سوبرمان
كما لاحظنا في المقدمة ، عندما جلس جيري سيجل وجو شوستر لابتكار زي البطل الخارق الأول ، لم يكن الأمر يتعلق بعدم وجود أي تأثيرات للعمل معه. في الواقع ، من الواضح تمامًا أن الزي الأولي لبطلهم الفائق القوة تم تصميمه على غرار الزي الذي يرتديه رجل السيرك القوي. ومع ذلك ، بخلاف الألوان الأساسية القوية المستخدمة في الأزياء - فالأزرق في زي سوبرمان هو حرفيًا أغمق ظل من اللون الأزرق التقليدي المستخدم في تلوين الكتاب الهزلي - أثار الزي أيضًا إحساسًا بالدهشة كان غير معتاد في الرسوم الهزلية لـ زمن.
سرعان ما قام فنانون آخرون بتبسيط تصميم Shuster الأصلي وجعله يبدو أشبه بدنة. وهكذا ، ولدت نظرة سوبرمان الكلاسيكية. لم يكن هذا مجرد مظهر سوبرمان المثالي ، ولكنه أصبح المظهر المثالي لفترة أزياء الأبطال الخارقين. أدى نجاح هذا التصميم إلى إعلام كل زي بطل خارق تبعه بشكل أساسي. بالنسبة لشخصية مشهورة مثل سوبرمان ، والتي تم تكييفها مع العديد من أشكال الوسائط المختلفة ، فهي شهادة رائعة على مدى جودة زيه الأول عندما كاريكاتير العمل ضرب رقم 1000 ، كان سوبرمان يرتدي بشكل أساسي نفس الزي الذي كان يرتديه في 999 إصدارًا سابقًا.
