قبل أن تشوه سمعة هذا المقال بسبب العنوان ، امنحنا فرصة لشرح أنفسنا. أولاً ، نحن معجبون بشدة بالأنمي الأصلي ولا نحاول التقليل من شأن تحفة Mamoru Oshii. ما نحاول القيام به هو إظهار كيف قام فيلم Ghost In The Shell ذي الحركة الحية بعمل مذهل باستخدام المواد المصدر لإنشاء شيء أكثر (بشكل مشابه تمامًا للطريقة التي تحسن بها الأنمي على المانجا).
ذات صلة: الجميلة والوحش: 15 طريقة جديدة أفضل من النسخة الأصلية
بينما يشتكي الكثيرون من كل شيء من غسل الأبيض إلى نقص الروح ، سنثبت أن هذا فيلم معقد يستكشف بشكل أكبر موضوعات الأنمي الكلاسيكي. يأخذ هذا الفيلم في الواقع المفاهيم والإلهام البصري من سلسلة الرسوم المتحركة والمانجا والمسلسلات التلفزيونية 'Ghost In the Shell' ، وينسجها جميعًا معًا دون الشعور بالرقعة.
تحذير: تحتوي المقالة التالية على مفسدين لفيلم الأنمي 'Ghost In The Shell' والمانجا والحركة الحية.
خمسة عشرتسجيل صوتي
ليس هناك من ينكر أن الموسيقى التي يتم تشغيلها خلال الاعتمادات الافتتاحية للأنمي الأصلي فريدة ومخيفة. تزوج الملحن كينجي كاواي (في الصورة أعلاه) من كلمات يابانية تقليدية مع لحن بلغاري وكانت النتائج من عالم آخر. لذلك ، كانت لمسة لطيفة ليس فقط تضمين الأغنية في الفيلم لفترة وجيزة ولكن أيضًا لإعادة مزجها بواسطة DJ / remixer الشهير Steve Aoki للموسيقى التصويرية. إن قلب Aoki لـ Utai IV: Reawakening (المعروف أصلاً باسم 'Making of A Cyborg') يعزز النغمة الأصلية مع طبول Kodo-esque وطبقة خفيفة من الأوتار ... قبل اقتحام بعض الجنون dubstep.
يبدو أيضًا أن هناك إيماءة خفية للسنة التي تم فيها إصدار أنيمي 'Ghost In the Shell' ، 1995 ، مع إدراج عملين في الموسيقى التصويرية. هناك مسارات جديدة تمامًا من DJ Shadow (Scars) و Tricky (Escape) ، وكلاهما أسقط أول ظهور لهما في غضون عام من عمل Oshii الرائع.
سكوتي الكاراتيه سكوتش ale
14التقدم الطبيعي
بدأ هذا الامتياز الشعبي كمانجا كتبها Masamune Shirow. تم تسلسلها لأول مرة في عام 1989 تحت عنوان Mobile Armored Riot Police. عندما تم جمع المسلسل وإصداره ، كان يحمل العنوان الذي قصده المؤلف ، Ghost In the Shell. كانت المانجا شائعة بما يكفي لإنتاج مجموعتين أخريين ، وبالطبع أفلام وعروض الرسوم المتحركة.
هذا هو الشيء ، على الرغم من ذلك: عندما قام المخرج Mamoru Oshii بعمل الأنمي في عام 1995 ، كان قادرًا على انتقاء واختيار ما يريد استخدامه من المانجا ، بالإضافة إلى إضافة الكثير من نكهته الخاصة. على سبيل المثال ، في المانجا ، تدور أحداث القصة في مدينة يابانية خيالية بمدينة نيو بورت سيتي في محافظة نييهاما ، بينما تدور أحداث القصة في الأنمي في هونغ كونغ المستقبلية. في عام 2008 ، قام Oshii بسحب George Lucas وأصدر Ghost In the Shell 2.0 ، حيث تم استبدال عدد غير قليل من المشاهد برسوم متحركة ثلاثية الأبعاد CG. إنها الخطوة الطبيعية التالية لعمل نسخة حية. نعتقد أنه إنجاز جدير بالثناء فقط أن نجحنا في تكييف بعض الصور المجنونة من الأنمي.
13عيون باتو
في الأنمي الأصلي ، نعلم أن العديد من أعضاء فريق القسم 9 لديهم ترقيات إلكترونية لأنه ، بالقرب من بداية الفيلم ، أخبر ميجور توغوسا أنها جندته لأنه في الغالب من البشر ، على عكس بقية الفريق. بالإضافة إلى ذلك ، يمكننا أن نرى أن باتو قد تم تبديل عينيه الطبيعيتين بشكل واضح. بعد ذلك ، في ختام الفيلم ، نرى حتى أحد أذرع باتو آلية. ومع ذلك ، لم نحصل أبدًا على خلفية درامية حول كيفية حصوله على هذه الأجزاء الاصطناعية أو لماذا.
تم الكشف في سلسلة الرسوم المتحركة Ghost In the Shell: Stand Alone Complex (2004-2005) أنه عندما خدم Batou مع JDSF (قوة الدفاع الذاتي اليابانية) حصل على علامته التجارية الأسطوانية عيون الإنترنت. كانت هذه التحسينات على ما يبدو مشكلة قياسية لـ JDSF Rangers. في فيلم الحركة الحية ، يحمي الرائد باتو من انفجار قاتل وضعه كوز. ومع ذلك ، لا يزال يعاني من ضرر دائم في عينيه. ثم يتم استبدال مختلس النظر له بنظارات باتو المألوفة يحتاج لكي أكون باتو.
12يعطي إحساسًا أكمل للعالم
يسحب هذا الفيلم من كل مصدر Ghost In the Shell ممكن تقريبًا. إنه يتكيف مع جوانب كل من أفلام الأنيمي لمامورو أوشي ، والمسلسلات التلفزيونية المختلفة وحتى المانجا الأصلية. نظرًا لأن جميع الوسائط الثلاثة كانت إصداراتهم المستقلة من 'GITS' بجداول زمنية مختلفة ، فمن المثير للإعجاب كيف يدمج هذا الفيلم بسلاسة بعضًا من أفضل الأفكار من كل واحدة. من خلال القيام بذلك ، نحصل على إحساس أوسع بعالم Ghost In the Shell أكثر مما تم تقديمه في أنيمي عام 1995 فقط.
في الواقع ، حيث قضى الأنمي وقتًا طويلاً في لقطات zen للمدينة (التي كانت تستند إلى مواقع فعلية في هونغ كونغ) ، يبني فيلم الحركة الحية عالمه الخاص حيث تكون الإعلانات المجسمة الضخمة هي القاعدة وهناك محتالون هوكينج التحسينات الإلكترونية في زوايا الشوارع. تجعل السوق الغريبة ومشاهد المدينة المضاءة بالنيون شعورًا رائعًا بليد رانر ، في حين أن الاستاد الذي تم تحويله إلى مقبرة متدرجة يعطي إحساسًا بقضايا الزيادة السكانية.
أحد عشررقيق لأسفل
جاء هذا الفيلم في تصنيف PG-13 مما يجعله في متناول فئة عمرية واسعة ويعني أيضًا أن المحتوى من المحتمل أن يكون معتدلاً بما يكفي لتجاوز الرقابة الصينية. تم إصدار الأنمي في البداية في أمريكا الشمالية باعتباره 'غير مصنف' ولكن كان هناك تحذير: يحتوي على عنف ولغة صريحة وعري. ينصح بتقدير الوالدين. تصنيف MPAA المقترح هو R.
نضع كل هذا للإشارة إلى أن التصنيف يرجع في الغالب إلى مشهدين رسوميين للغاية. كان هذا مساويًا لدورة الرسوم المتحركة في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات (على سبيل المثال: Akira ، 'Fist of the North Star') ولكن هذه المذبحة قد تجعل بعض المشاهدين قلقين بالفعل إذا تم إجراؤها في حدث مباشر. في غضون الدقائق الخمس الأولى من الأنمي ، قام الرائد حرفيًا بتفجير قبة دبلوماسي أجنبي بعدة طلقات في الرأس في وضع جيد. في هذا الإصدار الجديد ، لا تزال تنفذ ضربة سرية في تمويهها الحراري ، فقط دون الحصول على شظايا دماغية وجمجمة على أي شخص.
متى يحصل أستا على شكل شيطان
10ينقل الفلسفة بشكل أفضل
صرح مؤلف مانغا Ghost In the Shell ، Masamune Shirow ، أنه مستوحى من كتاب الفيلسوف آرثر كويستلر عام 1967 ، Ghost In the Machine ، وسمي بهذا الاسم. يستكشف هذا العمل العلاقة بين العقل والجسد. ومع ذلك ، فإن عبارة الشبح في الآلة قد صاغها في الواقع فيلسوف آخر يدعى جيلبرت رايل ، والذي شاركه كويستلر في الاعتقاد الرئيسي بأن العقل ليس مستقلاً عن الجسد.
تعد إصدارات Shirow الثلاثة المجمعة من GITS دراسة لما يحدث عندما يتم إزالة العقل حرفيًا من الجسم ووضعه في صدفة. هل يمكن للدماغ أن يتطور بدون جسده؟ هل سنصبح مجرد شبح في صدفة؟ يطرح الأنمي نفس الأسئلة ، لكن العرض الفلسفي صعب في بعض الأحيان. يوضح فيلم الحركة الحية أن ماجور تشعر بأنها غريبة في جسدها الاصطناعي. غالبًا ما يتم استخدام القصف والقصف طوال الفيلم ، وذلك لإثباتهما كمصطلحين للأجسام الاصطناعية وعملية النقل الدماغي. في الأنمي ، تُستخدم كلمة ghost عدة مرات ، لكن تُلفظ قذيفة مرة واحدة فقط.
9ما الغسل الأبيض؟
كان لدى مخرج أنمي Ghost In the Shell ، Mamoru Oshii ، ما يقوله حول اختيار سكارليت جوهانسون: الرائد هو سايبورغ وشكلها المادي هو شكل مفترض تمامًا. اسم 'موتوكو كوساناجي' وجسدها الحالي ليسا اسمها وجسدها الأصليين ، لذلك لا أساس للقول بأن الممثلة الآسيوية يجب أن تصورها. حتى لو كان جسدها الأصلي جسدًا يابانيًا ، فسيظل ذلك ساريًا. ومضى يقول: أعتقد أن وجود سكارليت مسرحية موتوكو كان أفضل اختيار ممكن لهذا الفيلم. لا أستطيع إلا أن أشعر بدافع سياسي من الأشخاص المعارضين لها.
نحن ندعم أيضًا اختيار الممثلين ونشعر أن الرائد بحاجة إلى أن يكون جنسية أخرى غير اليابانية لتسهيل تطور الحبكة. إذا كنت ستضع دماغ شخص ما في جسد أندرويد ومنحه تاريخًا جديدًا لإخضاع ماضيه ، فهل ستجعل هذا الجسد مشابهًا بأي شكل من الأشكال؟ كان موتوكو كوساناجي ناشطًا يابانيًا مراهقًا ، بينما ميرا كيليان شرطي قوقازي بالغ. إذا أعطوها قذيفة يابانية وأطلقوا عليها اسم ميوكو كوباياشي ، على سبيل المثال ، فلن تمنعها حتى الأدوية من تذكر ماضيها.
8العلاقات الرئيسية مع KUZE
Kuze في هذا الفيلم عبارة عن مزيج من اثنين من الأشرار الرئيسيين من امتياز Ghost In the Shell: The Puppet Master / Puppeter و Hideo Kuze. كيف يخترق شبح الشخصية الأدمغة الإلكترونية للآخرين ، ويسيطر على قوقعة سايبورغ ويعرض الاندماج مع الرائد هي عناصر من قصة سيد الدمى. ومع ذلك ، فإن اسمه (Kuze و Hideo) وتاريخه مع Motoko مستمرين من شخصية تدعى Hideo Kuze ، الذي كان عضوًا في المجموعة الإرهابية القومية المعروفة باسم فرد أحد عشر في Ghost In the Shell: SAC 2nd GIG.
ومع ذلك ، فإن الأشرار الحقيقيين هنا هم دكتور كتر وهانكا روبوتيكس. تم الكشف عن قيامهم باختطاف الناشطين الشباب المناهضين للتكنولوجيا ، ومن بينهم العاشقين موتوكو وهيديو ، لاختبار عملية نقلهم الدماغي. كان هناك على ما يبدو 98 محاولة قصف فاشلة قبل أن تنجح مع موتوكو. كانت Hideo هي المحاولة أمامها مباشرة ، وبينما تركوه ليموت ، نجا شبحه وهرب.
7العلاقات الرئيسية مع اللاجئين
في Ghost In the Shell: التركيز الرئيسي لـ SAC 2nd GIG للاجئين والهجرة. في الواقع ، القسم 9 مكلف بوقف اندلاع حرب أهلية بين القوميين واللاجئين. بالكاد تم التطرق إلى قضية اللاجئين في فيلم عام 1995. ومع ذلك ، بالنظر إلى أن الأنمي تجري في هونغ كونغ وأن غالبية الشخصيات تحمل أسماء يابانية (على سبيل المثال: Motoko ، Ishikawa) أو أسماء أوروبية (على سبيل المثال: Batou ، Dr. Willis) ، يمكننا أن نستنتج أن المدينة هي مركز للمهاجرين في هذا مستقبل.
كما أن فيلم الحركة الحية بالكاد يتطرق إلى وضع اللاجئين ، ولكن الطريقة التي يربطها بها صانعو الفيلم بماضي ميجور المصطنع كانت بمثابة ضربة عبقرية. الدكتور Ouelet (في الصورة أعلاه) يزرع خلفية درامية حيث غرقت عائلة ميجور هربًا من وطنهم وكانت الناجية الوحيدة. ما هي أفضل طريقة لجعلها تشعر بالديون للدولة؟ بالإضافة إلى ذلك ، يتيح ذلك للمشاهد معرفة أن المكان الذي تم تصوير الفيلم فيه هو وجهة مرغوبة للاجئين.
6العلاقات الرئيسية لمجموعة ANTI-TECH
في سلسلة Ghost In the Shell: Stand Alone Complex ، تبدأ جبهة تحرير الإنسان كمجموعة ناشطة بسيطة تعارض التحول الإلكتروني. إنهم يعتقدون أن الآلات ستسيطر على العالم لأننا في النهاية سنصبح آلة بالكامل. يعتقدون أيضًا أن المرض المسمى بالتصلب الدماغي السيبراني (في الصورة أعلاه) كان الله يعاقب البشرية لكسر قوانين الطبيعة. إتش إل إف. أصبحت نقطة مضيئة على رادار القسم 9 عندما بدأوا في ارتكاب أعمال إرهابية ضد شركات الإنترنت مثل Tokura Electronics و Megatech (صانعي Major’s shell).
لذلك ، كانت إيماءة رائعة أخرى لعالم GITS الأكبر أن يكون Motoko و Hideo مراهقين مثاليين هربوا ليصبحوا جزءًا من مجموعة مناهضة للتكنولوجيا. حتى المنطقة التي يسكنها هؤلاء الأطفال ، والتي تسمى منطقة Lawless Zone ، تشبه مدينة Aeropolis II المهجورة ، حيث يوجد H.L.F. حاول تسليح مفاعل نووي. حقيقة ممتعة: الشجرة في منطقة لوليس هي نفس الشجرة التي شوهدت في أنيمي عام 1995 ، والتي كانت تكريما لفيلم المخرج مامورو أوشي 'Angel's Egg' (1985).
5تطور أفضل
تطور الحبكة في المانجا والأنيمي هو أن المخترق المعروف باسم The Puppet Master ليس إنسانًا بل هو ذكاء اصطناعي. تقول القصة أن القسم 6 أطلق برنامج كمبيوتر ، يحمل الاسم الرمزي 2051 ، لمعالجة أنظمة البيانات. ومع ذلك ، أصبح هذا البرنامج واعيًا وهرب. عندما يتم طرح الرائد مع خيار السماح لهذا الذكاء الاصطناعي. تموت أو تتحد معه لتصبح شيئًا جديدًا ، تختار الأخير.
الآن ، في فيلم الحركة الحية ، يكمن السر في أن Kuze هي في الواقع عشيقة Major من حياتها السابقة. اسمه الحقيقي هيديو واسمها موتوكو وكلاهما كانا مراهقين هاربين. تم اختطافهم ، مع بقية مجموعة النشطاء ، من قبل شركة Hanka Robotics الشائنة. تترك تجارب الشركة هيديو بلا جسد وينتقل دماغ موتوكو إلى 'صدفة'. هذا الكشف أكثر إرضاءً لأن الرائد لديه علاقة عميقة بالخصم.
4مخلص ، لكن غير مقبول
أفضل ما يفعله هذا الفيلم هو استخدام الشخصيات وعناصر القصة والمرئيات من جميع أنحاء امتياز Ghost In the Shell. تضمن صانعو الفيلم الكثير من التفاصيل الصغيرة من المانجا وأفلام الأنيمي والبرامج التلفزيونية ، بحيث أن توثيقهم جميعًا يتطلب مقالة منفصلة بالكامل. ومع ذلك ، سوف نشير إلى بضع لحظات رائعة مقتبسة من مادة المصدر.
سنشاهد نسخة حية من أصابع الروبوت متعددة الأجزاء للدكتور ويليس في هذا الفيلم ... إنهم لا ينتمون إلى الدكتور ويليس ، ولا هو موجود في هذا الفيلم. يقدم لنا المخرج روبرت ساندرز أيضًا صورة رائعة لدش من الزجاج يكشف عن خصم غير مرئي ولكن بدلاً من خزان العنكبوت من نهاية الأنمي ، فهو الرائد حيث تأتي من النافذة خلال اجتماع عشاء هانكا. بالحديث عن Hanka ، فهي شركة علم التحكم الآلي في المانجا و Ghost In the Shell: SAC 2nd GIG series ، لكنها ليست الشركة المصنعة التي تحول جسم Major و The Puppet Master. أخيرًا ، يظهر مسدس ماتيبا في مدرسة توجوسا القديمة من الأنمي في الفيلم الجديد ، لكنه ملكية ثمينة للرئيس في هذا التكرار.
3لقد تحسنوا بشكل مذهل بالفعل
في بعض الحالات ، يتكيف فيلم الحركة الحية هذا مع أنمي 1995 إطارًا تلو الآخر ، مثل مشهد القصف على سبيل المثال. يتم استخدام صور مميزة أخرى من الأنمي كتصميم أساسي ينسحبون منه. يبدو أن أطباء الإنترنت الذين يرتدون بدلات القفز الحمراء والأقنعة في الأنمي يبدون متشابهين هنا ، ولكن بدلاً من الأقنعة البسيطة ، لديهم نظارات واقية تعرض الصور عبر أعينهم.
مثال جيد آخر هو أن الروبوتات الغيشا التي تهاجم ممثلي هانكا والدبلوماسيين الأفارقة. إنهم من Ghost In the Shell: Stand Alone Complex حلقة الأمن العام القسم 9 ، لكن الوجه المنبثق الرائع كان إضافة حية مستوحاة من مشهد من 'Ghost In The Shell 2: Innocence'. في الواقع ، الوجه هو تأثير عملي تم إنشاؤه بواسطة Weta. نحب أيضًا الإعلانات المجسمة الضخمة في الفيلم الجديد التي تحيي لافتات النيون والملصقات التي تملأ الأنمي. سيكون من العار أن يكون عمل ويتا المتميز في هذا الفيلم غير معلوم بسبب كفن الجدل حول غسل الأبيض.
اثنينسكارجو
لقد غطينا بالفعل عملية اختيار الممثلين الخاصة بها ولكن فقط لتوضيح هذه النقطة ، هذا ما كان على مامورو أوشي قوله بعد رؤية أدائها: لعبت سكارليت جوهانسون دور موتوكو ، من البداية إلى النهاية ، وقد تجاوزت توقعاتي للدور. في حين أن الكثيرين جادلوا عن أسماء مثل رينكو كوكويتشي وريلا فوكوشيما (التي لها دور في الفيلم) ، لم يكن أي منهما يتمتع بنفس القدر من الخبرة في هذا النوع من الأجزاء مثل يوهانسون. من خمسة أفلام مثل Black Widow إلى دورها الأخير في Lucy ، يبدو الأمر كما لو كانت تتدرب لتلعب دور الرائد.
الآن ، كونك نجم أكشن ليس سوى جزء مما هو مطلوب للقيام بهذا الدور. جانب آخر من تصوير هذه الشخصية هو نقل طبيعتها المشبوهة. يقوم Scarlet بهذا مع الحفاظ على الأداء باردًا وهادئًا مثل Major في أنيمي عام 1995. في المانجا الأصلية ، الرائد أصغر منه في الأنمي ، وأيضًا أكثر عاطفيًا. لذلك ، فإن هذه النسخة الحية تعتمد بالتأكيد على رأي Mamoru Oshii.
شاحب بيرة ديف
1بيت تاكيشي
تاكاشي كيتانو ، المعروف باسم بيت تاكيشي ، هو الشخصية السينمائية البارزة في اليابان. الرجل هو في الأساس مارلون براندو ومارتن سكورسيزي في واحد. إنه مخرج وممثل نال استحسان النقاد ولا يزال قوياً في سن السبعين. تشمل أكثر أعماله الإخراجية الإشادة The Blind Swordsman: Zaotoichi و Fireworks وظهوره الأول Violent Cop. وقد حصل على الكثير من الفضل في لعب دور كيتانو-سينسي السادي في مقتبسة من الرواية البائسة Battle Royale ، والتي يشعر الكثيرون أنها كانت مصدر إلهام 'The Hunger Games'.
إذا كان الناس يكرهون هذا الفيلم بسبب تمثيل ممثلة قوقازية في المقدمة ، نأمل على الأقل أن يعترفوا بأن تاكيشي كيتانو هو اختيار المحافظ للعب دور أراماكي. بخلاف عدم وجود لحية صغيرة ، يبدو أنه قد تم إخراجه مباشرة من أنيمي عام 1995. يشتهر Beat بسلوكه الهادئ والهادئ ، لذا فهو لا يضطر حتى إلى التصرف كثيرًا من أجل تثبيت هذا الجزء تمامًا. لقد جاء رائعًا لدرجة أنه تمكن من التفوق على الرائد وباتو بقليل جدًا من الوقت أمام الشاشة. عندما أرسل هانكا جنودًا لقتله ، أرسلهم جميعًا بسهولة ثم قال بصوت عالٍ ، لا ترسل أرنبًا لقتل ثعلب. قد يكون هذا الخط وحده قد أبرم الصفقة بالنسبة لنا!
هل تفضل الأنمي الأصلي أم إعادة صنع الحركة الحية؟ تأكد من إخبارنا في التعليقات!
