بعد العمل في برامج شعبية ومشهورة مثل ريك ومورتي و مجتمع ، يتعمق الكاتب والمنتج دان جوترمان في نوع مختلف تمامًا من القصة مع نيتفليكس سلسلة الرسوم المتحركة الأصلية كارول ونهاية العالم . بعد أن علمت البشرية بوجود كوكب خارج المجموعة الشمسية يندفع نحو الأرض ومن المقرر أن ينهي الحياة كلها، تكافح البطلة المتواضعة كارول كول للعثور على مكانها وهدفها بينما يستغل المجتمع من حولها الأشهر الأخيرة. تتنقل كارول في هذا العالم وسط أزمة وجودية جماعية، وتبحث عن معنى الحياة في مواجهة الهلاك الوشيك.
فيديو CBR لليوم قم بالتمرير للمتابعة مع المحتوى
في مقابلة حصرية مع CBR كارول ونهاية العالم تحدث منشئ المحتوى دان جوترمان عن العملية التي أدت إلى إحياء سلسلة الرسوم المتحركة، بما في ذلك كتابة موضوعاتها الأعمق والعثور على طاقم التمثيل وطاقم العمل المثاليين.

يعد هذا الفيلم الهزلي المستقل الشهير مثاليًا للتكيف مع التلفزيون
مع انتشار الكتب المصورة والروايات الخيالية على خدمات البث المباشر، يمكن لمسلسل تلفزيوني مماثل لقصص فكاهية خيالية أن يجعلها سائدة أخيرًا.
CBR: دان، ما هي أصول كارول ونهاية العالم ؟
و جوترمان: يأتي العرض من العديد من الأماكن المختلفة وهو عبارة عن تراكم للكثير من التأثيرات المختلفة، بالإضافة إلى الرغبة في التعبير عن الكثير من المشاعر المختلفة. أردنا إنشاء شيء جديد، شيء لم يشاهده سوى عدد قليل جدًا من الأشخاص من قبل في الرسوم المتحركة التلفزيونية. لم نكن نريد فقط أن نصنع كوميديا، ولم نرغب فقط في أن نصنع مسلسل خيال علمي. أردنا مزج القوام والأوزان المختلفة. نكهات مختلفة. أمزجة مختلفة. المضحك والحزين، الحلو والسريالي، والكئيب. أردنا عرضًا وجوديًا وعالميًا ويمكن أن يتحدث عن الأثيري. الأشياء في الحياة التي يصعب فهمها، والتي يصعب تحليلها، ويصعب تحديد مكانها. وهكذا، بنينا قصة شعرنا أنها يمكن أن تشمل كل ذلك.
أردنا أن نفعل شيئًا مختلفًا تمامًا كارول . أردنا مزج الطبيعة مع السريالية لإنشاء قصائد مدتها نصف ساعة -- هذه التأملات الهادئة عن الحياة والمعيشة. [نحن] أردنا أن نصنع شيئًا ذو طابع جوي، شيئًا يحركه المزاج. شيء مدفوع بالنغمة. أكثر من أي شيء آخر، أردنا إيصال الشعور. شيء يمكنك، كمشاهد، أن تشعر به بعمق داخل أمعائك. شيء بدا صادقًا [و] حقيقيًا - والذي عبر بطريقة صغيرة وهادئة عن التجربة الإنسانية والأسئلة التي نواجهها جميعًا.
ولكن للإجابة على سؤالك بشكل أكثر إيجازًا، حيث بدأ العرض بالفعل - حيث بدأ بالفعل - البذرة التي ترسخت وأصبحت كارول - جاء من مكان شخصي.
في إحدى الليالي، عندما انجرفت بعيدًا، أدركت شيئًا. أدركت أنه إذا علمت أن العالم سينتهي، فلن أرغب في السفر، أو القفز بالمظلة، أو الركض عاريًا في الشوارع. بدلاً من , أرغب في مواصلة إكمال وتكرار حلقتي. مرارا وتكرارا . دون الاضطرار إلى مواجهة ما أردته من الحياة. يقوم بالغسيل. دفع الفواتير. الذهاب إلى العمل. البقاء مشتتا . لأطول فترة ممكنة إنسانيا.
إنها تلك الغريزة والخوف التي نمت وازدهرت وأصبحت العرض. مسلسل عن الإنكار في مواجهة الإبادة. عرض عن نهاية العالم لا يتعلق حقًا بنهاية العالم. عرض حول الهروب وإيجاد طريقك بطريقة ما في هذه العملية.

Prime Video Goes to Hell في مقطع دعائي لـ NSFW لفندق Hazbin
يعرض Prime Video المقطع الدعائي لمسلسل الرسوم المتحركة الموسيقي للبالغين فندق Hazbin Hotel، الذي ابتكرته فيفين ميدرانو ويضم مجموعة من نجوم برودواي.
كيف توصلت إلى أسلوب الرسوم المتحركة لهذا العرض؟
3 فلويد روبرت بروس
حسنًا، الإجابة المختصرة هي أنه كان لدينا طاقم موهوب بشكل لا يصدق من الفنانين والمخرجين - طاقم موهوب بشكل لا يصدق - الذين، منذ اليوم الأول، فهموا العرض وما يدور حوله. فهمت ما كنا نحاول تحقيقه، وما هي المشاعر والحالات المزاجية التي كنا نحاول استحضارها، وما هي الحساسية التي كنا نحاول مطاردتها.
لأن كارول مختلف جدًا، دقيق جدًا، دقيق جدًا، هادئ جدًا - وأحيانًا صامت جدًا - كنا نعلم أننا بحاجة إلى التعامل مع كل من التصميم والرسوم المتحركة بطريقة مقصودة للغاية. يجب أن تشعر تصميمات شخصياتنا بالثبات، والأهم من أي شيء آخر، يجب أن تكون هناك إنسانية بالنسبة لهم. بنفس الطريقة التي يكتب بها الكاتب الشخصية ليشعر بأنها حية ويجعلها تقفز من الصفحة، كان مصممونا بحاجة إلى ابتكار أسلوب يمنح شخصياتنا نوعًا من الروح تقريبًا. شيء في العيون وملامح الوجه. شيء ما في الطريقة التي تحركوا بها. شيء حيوي وحيوي. نوع من الجودة التي جعلتهم ينبضون بالحياة.
تصميم كارول مثير للاهتمام بشكل خاص. الكثير مما تعبر عنه كارول يقع بين السطور، ويعتمد على إشارات غير لفظية، [و] يتم توصيله من خلال فترات طويلة من الصمت. لقد أعطيناها هذه العيون الضخمة التي يمكن من خلالها التعبير عن مشاعرها، عيون يمكننا استخدامها للتعبير عن شعور معين أو حتى سطر من الحوار دون الحاجة إلى قول كلمة واحدة. هناك الكثير في مظهر كارول، في نظرة كارول، في تنهيدة كارول - ولم يكن أي من هذه التعبيرات الدقيقة ممكنًا بدون تصميم مذهل وتوجيه من طاقمنا والرسوم المتحركة الجميلة والدقيقة من الاستوديو الشريك لدينا، بارديل.
لقد فهم بارديل ما كنا نهدف إليه. كنا بعد حساسية العمل الحي. أننا كنا نطارد الطبيعة - نطارد الواقعية. ولم يكونوا على مستوى التحدي فحسب، بل رفعوا مستوى العرض بأكمله. الرسوم المتحركة في كارول ونهاية العالم إنه هادئ ودقيق ودقيق للغاية لدرجة أن أدنى إيماءة أو ابتسامة باهتة أو نصف عبوس خافت يمكن أن تملي تبادلًا كاملاً.
لكنها تتجاوز الشخصية. لأن كارول هو في المقام الأول عرض يعتمد على الحالة المزاجية، وكان على فرق الطلاء والألوان لدينا تقديم الأفضل عندما يتعلق الأمر بإضاءة العرض. لقد قاموا بعمل استثنائي، حيث جلبوا النغمة الصحيحة لمشهد معين أو استخرجوا الشعور المناسب من تسلسل معين. قام هؤلاء الفنانون الموهوبون بتحويل حلقات بأكملها بمفردهم، حيث عملوا على الملمس واللون، ومزجت الملاحظات والنكهات المختلفة معًا لتوضيح القصص التي كنا نحاول سردها.
بيرة خبز الموز جيدا

يكشف العرض الترويجي لـ Moon Girl and Devil Dinosaur عن تاريخ العرض الأول للموسم الثاني
أول إعلان تشويقي للموسم الثاني من Moon Girl وDevil Dinosaur، يرى البطلة المراهقة Lunella Lafayette تواجه تحديات جديدة عبر الكون المتعدد.
كارول تبحث فقط عن مكانها وسط الوضع الوشيك القيامة . ما الذي جذبك لوجود شخصية مثلها كبطلة الرواية؟
لا أحد يكتب عرضًا حول شخصية مثل كارول. هادئ، قلق، متواضع، خجول. كتلة قصيرة محببة على شكل كمثرى لامرأة تقضي الأمسيات في تناول العشاء المجمد بمفردها. ومع ذلك، فهي مقنعة للمشاهدة. كارول هي ضمانة عبر البريد. تذكير على مذكرة ما بعد ذلك. بندول يمكن الاعتماد عليه. وهي مضحكة. مضحك بطريقة مختلفة عن الشخصيات الأخرى على شاشة التلفزيون. مضحك بطريقة تأتي بالكامل تقريبًا من الشخصية. من كونها ثلاثية الأبعاد وحقيقية. من كونه على قيد الحياة.
لقد انجذبت دائمًا إلى الشخصيات الاستبطانية [و] كنت دائمًا منجذبًا إلى القصص التي تحتوي على صراع داخلي. أردت بشدة أن أكتب عرضًا عن شخص يمر برحلة وجودية. أردت أن أكتب أفكاري ومشاعري حول ما يعنيه الشعور بالوحدة، والشعور بالشلل، والضياع. عندما بدأنا في كتابة الطيار، لخلق هذا العالم، وداخل هذا العالم، لإنشاء هذه الشخصية، عرفنا على الفور أن هناك شخصًا واحدًا فقط يمكنه لعب دور كارول.
التقيت مارثا كيلي لأول مرة في صيف عام 2002 في مهرجان Just for Laughs في مونتريال. لقد جلسنا، شخصان غير مرتاحين، في لجنة صناعية. بعيدا عن الفعل. في انتظار نهاية الليل. والطريقة التي تتحدث بها، والتفكير والقدرة على التعبير عن منعطفات الحياة والطرق المسدودة عالقة في ذهني. لدرجة أنه في منتصف كتابة الطيار بعد عقد ونصف، أرسلت لها على الفور بضع صفحات من السيناريو، وسألتها عما إذا كانت لديها أي اهتمام بلعب الدور الرئيسي. لا يزال من الصعب تصديق ذلك، ولكن من المثير للدهشة أنها قالت نعم. حصلت مارثا على الفور على ما كنا نحاول القيام به في العرض. نوع القصص التي أردنا سردها. وكانت على متن الرحلة.
نحصل على معلومات بطيئة حول أخت كارول عبر العرض. كيف أردت بناء وتسريع الكشف عن هذه الخلفية الدرامية؟
لكي نكون صادقين، فإن ظهور إيلينا الأولي القصير جاء بشكل طبيعي. في البداية، أردنا استخدامها كثقل موازن لكارول، المنفتحة على انطوائية كارول، كوسيلة لتوضيح الانقسام بين شقيقتين على طرفي نقيض من الطيف: إحداهما تعيش حياتها على أكمل وجه، والأخرى هي ضائعة ومشلولة.
لذا في البداية، على الرغم من أن إيلينا شخصية عشقناها على الفور، إلا أنها لم تساعد فقط في تعزيز قصة العرض، ولكنها سلطت الضوء على كارول بشكل أكثر وضوحًا.
أعتقد أنه على الفور تقريبًا - بالإضافة إلى ظهورها كضيفة - عرفنا أننا أردنا أن تكون لدينا حلقة بينهما فقط. فقط كارول وإيلينا، ولا شيء آخر. مجرد شقيقتين وحدهما في الغابة معًا بينما يندفع كيبلر نحو الأرض. لقد كان من المثير للاهتمام بالنسبة لنا أن نطور ما كانت تبدو عليه كارول حول أختها. إنه أمر رائع بالنسبة لنا لأن كارول هي في الوقت نفسه الأكثر انفتاحًا التي رأيناها على الإطلاق، ومع ذلك، على الأقل في البداية، تظل منغلقة [و] تستمر في اللعب حيثما تكون وما تفعله بالقرب من السترة .
وبينما نحب كارول، كانت إقامة حلقة مع إيلينا بمثابة فرصة لإظهار بعض الإحباط الذي قد يحدث عندما تكون قريبًا، أو تحاول أن تكون قريبًا، من شخص متوتر عاطفيًا للغاية.
خطر لي أنني، حتى الآن، ناقشت إيلينا فقط فيما يتعلق بكارول، وأريد أن أشير إلى مدى حبنا لإيلينا كشخصها وشخصيتها. إنها مضحكة، ولطيفة، ومفعمة بالحيوية، وفضولية، وحرة، وقد تم بعثها إلى الحياة من خلال الأداء المذهل الذي قدمته بريدجيت إيفريت. أعلم أن العرض عبارة عن سلسلة محدودة، ولكن إذا أردنا العودة ربما لمسلسل خاص أو ثلاثة، فسنقوم بالتأكيد بحلقة مع إيلينا في إسبانيا. أو ربما ألمانيا. أو ربما أيرلندا - من يدري.

عهد الزبالين: شون باكيلو وبنجي بروك يفكران في قصة الخيال العلمي الملحمية
في مقابلة مع CBR، قام شون بوكيلو من فريق Scavengers Reign وBenjy Brooke بكشف التقلبات والتحولات من سلسلة Max الأصلية المشهورة.
هناك الكثير من الهدوء والسكون في العرض، بما في ذلك الحوار والموسيقى. كيف أردت التعامل مع استخدام الصوت في المسلسل؟
بالنسبة للمبتدئين، كانت الطريقة التي تمت بها كتابة العرض تشبه كتابة الموسيقى تقريبًا. كان حوارنا بمثابة مقطوعة موسيقية، تمتد من بداية الحلقة وحتى النهاية. هناك موسيقى في اللغة، والإيقاع، [و] صياغة الجمل والكلمات. كل حلقة تشبه أغنيتها الخاصة.
شليتز ريد بول الشعير الخمور
ككتّاب، كنت أنا وكيفن أريتا ونوح بريستويتش متناغمين جدًا مع الأصوات التي كنا نصنعها. تدفق الحوار اللازم ل ' حلقة الحق ،' اللازمة ل ' رنين صحيح، ' و أحتاج إلى -- أنا أبحث عن الكلمة الصحيحة هنا -- لكنها تحتاج إلى قافية تقريبًا.
بالإضافة إلى الطابع الموسيقي لحوارنا، قمنا في الواقع بتسجيل العرض. وسجلنا ذلك بشدة. هناك موسيقى من الجدار إلى الجدار في العديد من حلقاتنا. أو على الأقل، فترات طويلة من الموسيقى يتم تشغيلها على مشاهد مختلفة. كان لدينا ملحن رائع، جو وونغ، الذي قام بأداء مجموعتنا الموسيقية بالكامل، ولم 'يفهمها' هو وجميع المشاركين تقريبًا فحسب، بل ضربوا الكرة تلو الأخرى خارج الملعب. وكانت مؤلفاته جميلة ودقيقة ودقيقة. كل واحدة أجمل من الأخيرة. لقد فعل جو الكثير لتطوير الموضوعات والزخارف الموسيقية للعرض. وقد قام للتو بغمر ما كان بالفعل عرضًا رائعًا بمزيد من الجمال.
أعتقد أن الموسيقى التصويرية للمسلسل ستصدر بحلول نهاية العام، وأستطيع أن أضمن لك أنها ستقع في حبها على الفور. ومع ذلك، هناك أوقات نتوقف فيها عن الصوت تمامًا ونجلس للحظة واحدة فقط. نترك اللحظات تتنفس في العرض. نترك اللحظات تطول. نترك اللحظات تتوالى وتتداخل مع بعضها البعض. وكثيرًا ما نترك اللحظات تجلس في الصمت المحيط بها. قد تفعل بعض العروض أي شيء لتتجنب ولو ثانية واحدة من السكون والهدوء، ولكننا نتقبل ذلك كارول .
العرض بالتأكيد لا يخاف من الصمت.
ولبناء ذلك، كارول ونهاية العالم لديه نوع من الصفاء الذي قد يفاجئ أي شخص يقترب من قصة مروعة. كيف أردت أن تحكي قصة عن مواجهة النهاية الوشيكة لكل الأشياء؟
رئيس البيرة عالية
أعتقد، أولاً وقبل كل شيء، أنني لم أرغب في تقديم عرض يدور حول نهاية الأشياء. وكان الهدف دائما عكس ذلك. إلي، كارول كان يدور دائمًا حول كيفية بدء الأشياء، وكيف تتشكل وتبني وتصل إلى القمة. كيف تتطور ببطء مع مرور الوقت. كيف يتم إجراء الاتصالات وإيجاد المعنى. كنت أرغب في تقديم عرض يحتفل بالحياة. فوضى الحياة المعقدة. بكل ما فيه من عيوب وعيوب مختلفة. كنت أرغب في صنع سلسلة تبعث على البهجة والعاطفة. [I] أردت أن أقدم عرضًا لطيفًا ودافئًا وصادقًا ولطيفًا.
إن أسلوبنا في التعامل مع نهاية العالم يختلف عن معظم عروض 'نهاية العالم'. حيث تركز معظم العروض على نهاية العالم نفسها من حيث الحبكة وبناء العالم، أما بالنسبة للقصة، فقد قررنا بدلاً من ذلك التركيز بالكامل تقريبًا على الشخصية. أردنا أن نروي قصصًا بسيطة في ظل خلفية معقدة -- قصص عن التواصل، واجتماع الأشخاص معًا، وإيجاد الهدف، وإيجاد العزيمة، والارتقاء إلى مستوى الحدث، [و] القبول باحتمالية الحياة.
لقد بنينا عالمًا غنيًا وعالي المفهوم. لكنك لا تراه إلا في خلفية المشاهد، يمر بسرعة، وينظر من بين الفجوات والشقوق في القصص التي نرويها. بالنسبة لنا، نهاية العالم هي في الغالب نسيج. نحت الطين . تظليل. شيء يُثري قصص شخصياتنا ويُعلمها، ولكنه لا يجذب التركيز بعيدًا عنها أبدًا.
رحلة كارول هي محور العرض الأساسي. كنا مهتمين بسرد قصص وجودية بدلاً من قصص الخيال العلمي ذات الحبكة الثقيلة. ومع ذلك، فإن أحدهما يؤثر بشكل كبير على الآخر. نهاية العالم معلقة ثقيلة في الهواء. من المستحيل الهروب [و] من المستحيل تجاهله، ولكن إذا شاهدت المسلسل، نادرًا ما يتم ذكره. إنها مجرد طبقة إضافية، وطبقة إضافية، على شخصياتنا وما يمرون به.

Netflix تجدد مسلسلها الجديد الشهير Blue Eye Samurai للموسم الثاني
تم بالفعل تجديد Blue Eye Samurai، الذي حصل على درجة مثالية 100% على Rotten Tomatoes، على Netflix.دان، ماذا يمكنك أن تثيره أيضًا كارول ونهاية العالم العرض الأول على Netflix؟
أعتقد أن الشيء الأكثر إثارة في العرض - أو أحد الأسباب الرئيسية لمشاهدته - هو أننا نروي قصة كاملة. هناك بداية محددة، ووسط، ونهاية ل كارول ونهاية العالم . واحدة أنشأناها وبنيناها وهبطنا عليها منذ البداية. لذا، إذا قمت بمتابعة العرض ومشاهدته، يمكنني أن أعدك أنك على الأرجح ستغادره راضيًا. أو هذا هو نيتنا، على الأقل. لا توجد cliffhangers هنا. لا نهايات فضفاضة.
نحن نروي القصة كاملة في 10 دفعات.
هذا لا يعني أننا لا نستطيع العودة وتقديم بعض العروض الخاصة إذا كان العرض شائعًا. لا يزال هناك أشياء يجب استكشافها، ولكن عندما تجلس لتشاهدها كارول ونهاية العالم ، ستشاهد القصة كاملة. هناك وجهة للرحلة. مكافأة في نهاية المطاف. ما وضعت فيه، سوف يعود.
يُعرض الآن مسلسل Carol & the End of the World، من تأليف Dan Guterman، على Netflix.